时间:2022-02-20 00:00
企业宣传片是运用纪实的方式对企业给予集中的报道。内容专一、形式多样,允许采用多种艺术手段表现企业的辉煌业绩和精神风采,它是介于新闻和电视艺术之间的一种文化形态,既要有新闻的真性,又要具备艺术的审美性。
每一个成功企业,经过多年市场经济的洗礼,大都造就了一支具备较高文化修养、超强经营理念、专管理水平的领导群体。他们对以往企业宣传片所强调的诸如:企业固定资产、年产值、业内地位和作用,以及名人来访等因素实在是不以为然。
他们以为:我们这家企业经营了数十年,创作了数亿的财富,领导人都换了几代,就凭这十几分钟的吹,能说明我们的生命价值吗?能传承我们的企业文化吗?相反的,他们希望社会:对他们的企业文化、经营理念进行深度的挖掘,并赋予它独特的文化内涵,从而树立起在社会经济中独特的企业形象。只要我们理清创作思路,就能把握住企业所要的东西,这也是作为一个影视制片人基本的专业要求。企业专题片,应当具有:具有雄厚的文化色彩和形象感染力!具有刻骨铭心、发人深省的精神震撼力!具有振奋人心、令人亢奋的企业向心力!
二、企业为什么制作宣传片:
企业形象专题片已成为企业最重要宣传手段之一!它是用制作电影、电视的表现手法对企业内部的各个层面有重点、有针对性和有秩序性地进行拍摄、录音、剪辑制作成片,较之传统文本式宣传更直观、生动,具有较强的欣赏性,可将影视动态、配音解说和三维动画融于一体,声色并茂地凸显企业独特地风格面貌、彰显企业实力,提升企业形象、展示产品信息和价值服务。让社会不同层面的人士对企业产生正面、良好的印象,从而建立对该企业的好感和信任度,进一步也信赖该企业的产品。企业专题片成本较低,受众明确,展示的场合和时间随意性也比较强。广泛适用于企业形象宣传、产品推介、使用说明、房产招商、楼盘销售、展会招商宣传、旅游景点、学校招生、宾馆酒店宣传、品牌推广等。艺术化的企业专题片、城市形象宣传片能更好地提升知名度,促进招商引资。
三、各类宣传片的功能介绍:
1、动画制作片:二维、三维动画制作。产品的具体展示,情景,环境的模拟等。
2、企业宣传片:如同一张企业名片,利用影像、声音、动画等资讯形式,随着音乐的节奏,让观者在轻松的环境中就可以真正了解一个企业的精神、文化和发展状况。
3、展会介绍片:因观众流动性大,要求短时间内吸引受众对产品的兴趣,故通常比企业宣传片内容上更紧凑节奏上更快,诉求上更为直接。
4、产品推广片:又名服务介绍片,重在介绍产品的用途、优点、生产环境、使用方法、售后服务等信息。
5、工作报告片:可以在“项目实施总结”、“政府工作报告”、“企业年度总结报告”、“项目考察报告”等领域做为传统书面报告形式的有力补充,利用影像、声音、动画等资讯形式,让观看者更有兴趣、更形象更深入地了解报告的总体情况,以提高书面报告的说服力度。随着视频传媒的普及与发展,工作报告片已逐渐成为企事业单位总结工作、部门沟通最方便快捷的桥梁。
6、培训教材片:室内或室外形式的,面向公共或企业内部使用的,针对用户或员工的培训、教育类片。
7、使用指南片:与使用手册配套使用,使得观看者更易于掌握某项物品的操作要领。
8、技术介绍片:用于向用户或员工详细介绍研发、生产、检测中的某个环节的所有设备与操作流程。
9、发布会引导片:在各类发布会或仪式上垫场播放,引出主题,吸引观众注意力。
10、活动纪实片:全程跟踪某项活动(如拓展训练、庆典)进行拍摄,并后期制作适用于相应用途的纪录片。
11、其他影视片:我们还可根据用户特定要求,进行各类影视作品的个性创意和制作。
四、企业宣传片规格:
企业宣传片如同一张企业名片,利用影像、声音、动画等资讯形式,随着音乐的节奏,让观看者在轻松的环境之中就可以去真正了解一个企业的精神、文化和发展状况。 随着视频传媒的普及与发展,企业宣传片已逐渐成为企事业单位对外展示、信息沟通最方便快捷的桥梁。然而,什么样的企业宣传片才能满足您的企业形象和业务需求?什么样的企业宣传片才是量体裁衣、恰到好处?
影片片长: 一般情况下 5 ~ 10 分钟为宜
影片内容: 企业概括、研发与技术、产品与服务、生产与物流、销售与市场、管理与理念、团队与文化、前景展望等
影片用途: 赠送顾客、赠送合作商、展会展示、投标前介绍、大厅展示、员工培训等
制作周期: 一般情况下 10天 ~ 30 天,也可根据客户特殊要求在更短的时间内完成。
人员配置: 编剧、导演、摄像、摇臂师、灯光师、剪辑师、特效师、音效师、配音员、助工等
设备配置: 广播级摄录一体机、多功能大型摇臂、遥控直升机、轨道与推车、灯光组、影视录放机、非线编辑机、录音设备等
成品形式: 精美包装印刷 DVD 光盘、VCD 光盘、电视台播放带、 AVI 数据盘、.FLV.WMV 网络格式
五、影视片营销与幻灯片营销的优势比较:
有企业问我们幻灯片营销和影视片营销有什么区别?首先我们来谈谈幻灯片。幻灯片常用在企业的员工培训课中,做为教员的辅助工具出现,有时也出现在一些产品展会上。其特点主要是以图片的形式向客户展示公司产品。 现在,我们再来谈谈影视片的特点。相对于幻灯片而言,影视片的特点非常明显:
1、 携带方便:幻灯片的全套设备包括:幻灯机、屏布及支架、幻灯片和片夹盒等,携带不方便。而影视片只是一张薄薄的光盘,放在公文包里,上衣口袋里,都十分方便。
2、 操作方便:幻灯片的操作至少需要两个人,一个人放,一个人讲,如果配合不默契,常常会出现话不对片的情况,而影视片只需按一下播放键,播放后主讲人只需做简短说明即可。简而言之,放幻灯时,幻灯是辅助工具,讲解人是主角。放影视片时,影视片是主角,讲解者是辅助者,因为讲解者的大部分作用已经被影视片里的配音所代替了。
3、 渠道多样性:幻灯片只能在幻灯机上播放,而影视片的播放载体很多,比如:DVD 播放机、电脑、网站平台、便携式播放机、mp4、电视台、露天大型电子彩屏、公交电视 ......甚至可以在幻灯布上通过技术转换来播放。
4、 高清晰度:常用幻灯片的企业都知道,幻灯片的清晰度是很模糊的,往往后排的人都看不清。影视片不同,现代影视技术可说是突飞猛进,我们平常看有线电视上的广告已经很清晰了,但那种清晰度术语叫标清而我们拍影视专题片的清晰度是标清的四倍,叫做高清。幻灯清晰度与我们拍的影视片根本不具有可比性。
5、 感官刺激性强:众所周知,幻灯片是没声音的,即便有,也不是同步内部配音,而是外部附加配音,人们只有平面视觉感受,而影视片同时能调动人的立体视觉和听觉。影视片的背景音乐和配音是内嵌在影片中的,观众在观看片子、了解企业时,除了能享受到省级影视家通过精湛的拍摄技艺带来的视觉冲击力外,同时还将会享受到由我们省级作家执笔写出的优美文稿以及国家一级播音员的磁性中音和具有时代感的背景音乐。调侃一点说,这就好比一群小伙子在听一个美女老师讲课,在欣赏美颜的同时也享受着甜美的声音,注意力当然是高度集中啦。
6、 及时性:有企业提到影视片更新难的问题,这可能是不了解影视制作流程,凭想象的一种误解。如果企业做好一个专题片后,又上了新产品,完全可以通过补镜头来添加片子的内容。当然,如果片子的实质性内容在现实中有了根本性的改变,仅仅靠补镜头是不行的,应该尽快和我们联系,重新制作一个崭新的专题片为宜。 总之,影视专题片无疑是众多营销方式中的佼佼者。
真诚期待与您的合作!祝工作愉快
要做企业宣传片 可以联系我第一,你在找到制作公司以后,要看他们曾经的案子.第二,你要知道他们拍摄人员是怎样安排的,重要的是是否有导演,导演拍过哪写类似的片子.(很多一写所谓的制作公司只是一个能够使用摄象机的工作人员随便排点东西后期用非线编辑而已.)第三.你要清楚的知道你要传递给受众的信息,也就是说,你要清楚的知道你的这个片子究竟要让大家明白或者感受到什么,不能一味的顺从导演.第四,拍摄时的选材固然重要,但真正出东西的是后期在机房的制作,在拍摄之前,你要清楚这家公司的后期是什么实力,是单纯的dps非线编还是可以运用一些3d等软件的特效,单纯的非线编和运用3d特效合成的价钱差的不是一点两点.
制作宣传片要注意图形构成,注意点、线、面、图的协调关系,注意色彩的搭配和文字的编排、位置以及字体的大小等。这样做出的宣传片才有美感,才有视觉的冲击力。
宣传片要“物有所指”,也就是说宣传片必须要符合客户公司的特点,是严肃类型的就不能太活泼。另外要注重整体氛围的营造。
细节决定成败。许多作品整体很重要,但是要能感人、要能真正地成功,就必须要有与众不同的细节,而且这细节不是可有可无的衬托,而是作品灵魂的关键部分。更深层的是,我们各有各的个性,各有各的思想,它会在经意不经意之间流露,这就是细节。
另外,宣传片的创意要以能够执行为基础与出发点。不切实际的想法只能是创意的前提。真正创意的开始是要以可执行性为基础与出发点的,如果你目前所处的环境达不到你的想法,或技术或设备或时间,那么创意再好也无用武之地。
制作宣传片,思路和想法是关键。一个成功的宣传片,要懂得“三分技术、七分感觉”的道理,多注重培养自己的综合素质和修养,才能把握和驾驭不同类型的节目,作到心中有数、言之有物。态度对于我们做好宣传片也非常重要。如果把这项工作仅仅当成工作,那么你创意的境界就会受到限制。每个人都有自己的理想和对职业的热爱度,编辑工作相对于其他岗位是要辛苦些,冷清些,但是既然选择了编辑岗位,就要严格要求自己,扎扎实实做好每一个环节。所谓“功到自然成”,要做就做到最好,让自己满意,才能让客户和受众满意。
制作宣传片的一般流程:(跟客户确认了合作关系)
1、 前期的创意,脚本的制定,最好由文案和后期同时参与,避免上面所述,创意和实际的执行力脱节,最后都是徒劳,很难达到想要的效果。
2、 拍摄,最好策划、文案和后期同时参与,这样对于一些镜头可以更好的把握,避免后期制作时,素材的缺失,再去漫天的找素材。
3、 后期的制作,先有后期人员制作,出样片时,由策划一同察看。提出问题,完善片子,即可给客户观看样片。
以上三个步骤说来简单,简短的几句话就可以描述,但是真要做到可以熟练的驾驭,需要长期的积累经验。多看一些片子,学习别人的经验,没有什么捷径可走。
对于后期来说,也许最关心的就是上面的所提的第三个方面,下面我们对于第三个方面展开一些说明:
首先,什么是一个好的宣传片,连这个问题你都不明白的话,就根本没办法做出一个好的片子来,我的观点就是:客户的想法与自己的艺术追求完美结合,这样出来的片子才是一个好的片子,这个没有很统一的定义,也许你会碰上一些很难缠的客户,提出一些很莫名其妙的想法和改动意见,这时我们必须要用我们的专业说服客户,因为在这方面我们是专业的。
有些同志很有艺术追求,很有自己的想法,但是在实际制作宣传片的时候,这个想法往往不能被客户很好的接受,这样后期你修改片子的时候就很郁闷的,明明自己觉得很得意的艺术品被改的乱七八糟,建议是先把自己剪辑的觉得很好的保留源文件,再去改,最后两个版本可以对照下,那个更加符合我们制作此次制作宣传片的目的。总而言之就是我们要以客户的观点为出发点,结合我的自己的表达方式。
其次,一个好的宣传片有哪些重要的组成部分呢?声音和画面,这个谁都知道,那么声音包括:旁白和音乐,画面包括着:剪辑和包装,当我们拿过一个宣传片怎么下手?对于刚开始入门的同志来说也许是模糊的,我的习惯是:先对照稿件听下旁白的配音,有无错误的部分,查看素材,把拍摄的素材都查看一遍,做到心中有数,哪些素材是缺失的,哪些素材是充足的,哪些是素材比较好的,哪些是素材比较糟糕的,对于一些素材我们在制作的时候是不是要进行一些修饰和包装,都要首先考虑,缺失的素材赶紧联系客户索要。
对于选择素材来说,是很重要的 ,首先你对素材要了如指掌,不仅仅是对所要制作的片子的素材,对于公司都有哪些素材也要有点明确的认识,例如说我们需要制作一个IT类宣传片,那么肯定要用到一些科技型的镜头,对于一般的公司来说,制作一些科技型的镜头是比较消耗时间,这对于前期的拍摄有很高的要求,对于后期包装的同事水平有很高的要求,所以要尽量使用一些素材,既然是素材就不可能完全的和你想制作的东西相吻合,所以对于一些素材我们要进行加工,例如,把素材当做画中画处理,把素材画面的某一部分盖住,只使用画面的另外一部分等,方法很多,需要自己在制作时候,总结一些经验。
下面就是选择音乐的环节,这也是个很重要的环节。
有好多时候,一个宣传片画面制作的很好,但是怎么看都是很平淡,那是因为什么,那基本上就是因为音乐的关系,音乐在一个宣传片中有什么作用,如果说你看人家做片子都使用音乐,你也就加上个音乐,影像是讲究视听的,这个很明显,学过影视的都知道,音乐在片子是起到一个烘托气氛的作用,非常重要,它主要从听觉方面打动客户,对于我们宣传片来说,音乐同样非常重要,好多时候,接到一个片子,在制作前,都会先找音乐,而且都会花很长的时间,反复听音乐的旋律是不是很符合我们所制作片子的风格,例如像是IT行业的宣传片,音乐肯定是那种动感、欢快一点的,重工业、制造业的宣传片音乐肯定是厚重、沉稳一点的,同时,我们所制作的宣传片一般都在8分钟左右,所以说音乐需要3—4首曲子,对于这些曲子风格一定要相近,这3—4首曲子中包括片头的音乐和片中的音乐,根据氛围需要来适合搭配,所有的宣传片片头,客户都喜欢大气一点的音乐,只有开篇有力点,后面的就会顺理成章点,要是连开篇都不好的话,那么后面就很难说了。当然上面说的是一些常规性的,要是有什么客户的特殊需求,那我们就适时的调换音乐。
音乐从哪里找?这个问题是刚来公司的同事必须很快了解的问题,要不也是“巧妇难为无米之炊”,这个跟上面提到的来公司首先要了解公司的素材库是一样的,来以后先要了解一些公司的一些音乐素材,不用一一试听,但是要了解大体的风格,再就是平时自己多总结一些音乐,有很多是可以重复使用的音乐素材。
在选择音乐的时候,如果实在是不知道选择什么样的音乐合适,那么建议就选择很广泛使用的音乐,节奏简单,情感不是那么强烈的音乐,例如像是雅尼的音乐,过去几年,他的音乐在各种的宣传片中出现,到目前也有很多的片子使用他的音乐,这样不至于出现极端的现象,很符合片子或是很不符合片子,走稳健的路线。
项目在进行了一段时间,剪辑一段时间了,如果这时候想换音乐了怎么办,不用紧张,这也是可以的,片子是你在做,一切都是自己说的算,可以直接把音乐拖到时间线上,对画面进行一些调整。
对于宣传片的音乐基本上也就这么多技巧,“三分技术,七分感觉”还是那句话,关键看自己的意识。说再多的理论都是没用的。
上面讲述了素材和音乐的查看与选择,下面就是进入真正制作的阶段,开始剪辑,一般来说,公司是使用VEGAS剪辑,此软件对于机器的消耗比较小,能够实时预览画面,不需要相对应的板卡。
下面就来说明下剪辑的方法:首先我的方法是把素材先剪断开来,把可以使用的镜头留下,没用的就可以删除了,因为好多的镜头是拍摄了很多遍的,多余的很多,一般2个小时的镜头也就能剪辑出来10分钟的镜头,我们真正可以使用的很少,不是拍摄不好,是符合片子的就那么多,然后把搜集的素材也按照上面的方法来处理,把配音拖到时间线上,把音乐拖到时间线上,首先你要明白整个片子的段落,了解片子的长度,做到一切都心中有数,这个时候就可以按照配音来对应素材了,讲到公司的生产车间你就对应所拍摄车间镜头,要物有所指就对了,没有就可以使用我们选择的素材了,这样下来几天,片子也就基本上成型了。在片子的制作过程中有好多的问题,需要同事之间相互配合,像是包装之类的需要分配给包装的同事来制作,对于负责整个片子的同事来说压力是比较大的,你要分配好任务,像是片头、包装、你都要有很明确的认识,可以把任务提前分配好,最后合成到片子当中去,对于片头中使用的素材还有包装时候使用的素材,都要你全部给准备好了,因为只有你是对整个片子最了解的人,这样可以很大的提高效率。
到这里要说明一点,团队的重要性,一个好的团队,也许不是每个人都是精英,但配合一定要默契,大家一起探讨,一个愉快的创作氛围是我最想要的,也是一个好的制作团队必须的,团队协作是很重要,个人能力再大也不能独自完成(不排除很多公司就是这样来操作的,什么都是一个人来做),一部优秀的片子,需要大家共同的努力。
下面我们来做一些片子节奏的说明:
节奏大家应该知道是什么意思吧,你看一个片子时候,应该有这样的感觉,觉得这个片子很没意思,拖泥带水,枯燥乏味;有的片子很快,我们看完一遍,没什么感觉和印象;有的片子很激昂,看完很震撼,这些就是片子节奏的问题,片子节奏跟音乐有很大的关系,但是跟镜头也有很大的关系。剪辑者自己的剪辑风格和对音乐的把握,对片子整个节奏起决定性的作用。对片子感觉的把握很难说明,只有多看一些片子来自己来总结一些,经过一段时间便可以总结自己的一些经验。下面我引用点网上的资料:
【把握作品的节奏
宣传片节奏的作用应该从影视语言这一角度来认识。节奏决定着作品的有机性和完整性,包括画面和声音两大方面。就画面来讲又分摄像的节奏、画面蒙太奇组接的节奏;从声音来讲,则包括音乐、解说词、同期声等方面。
同期声,可以增加内容的真实性、可信性,在特定的场合,同期声与画外音相比,往往能起到事半功倍的作用。
在画面的组接上,要注重节奏的把握,力求简洁精练,绝不拖沓,见好就收,将节奏把握得恰到好处。
缓慢的节奏,带给观众宁静、平和的感觉;急速、跳动性的镜头以及快节奏的音乐则形成视觉的冲击;根据主题灵活运用节奏,或穿插点缀,可以给作品带来更多的生气.】
上面是节奏方面的一些说明,只是整个片子比较重要的部分,下面我们说一下画面的把握,对于整个片子的画面,首先必须统一,这里面包括:色调统一,包装的统一。宏观方面是这样,但是细节上面就太多了,例如:字幕的统一,字体、位置的统一等等。
到这里应该整个片子的粗剪也就完成了,但是一个优秀的作品,需要经过精心的雕饰,客户的意见来了,当时为了赶进度而粗略制作部分,在初稿审完之后都可以进行,这个时候最好是制作团队共同商量一下改进意见,共同制作出一个修改的意见,下面就是执行力的问题了。
下面可以参考一些资料:
企业宣传片专题片成功的四个要素
近年来,企业宣传片和专题片越来越引起众多企业的关注,好的宣传片和专题片不仅可以宣传企业的形象,推广产品的销售,还给人以艺术美的享受。
一、把握企业及产品的主题
根据企业的特点,选择重要的主题,决定重点表现的突破口,是成功与否的基础。素材源于各个方面,但又不是简单的拼凑,而是包含了策划人员和编导的理解、把握以及构想。要求我们对素材加以选择、集中、提炼和加工,同时将文学、音乐、美术等艺术形式融汇于作品中,从而挖掘出更有影响力的内容。
展示企业的风貌、领先的技术、创新的产品,围绕企业和产品的特点突出核心竞争力。从而给潜在的客户带来视觉的冲击和难忘的记忆。
总之,在素材的取舍方面应该是严谨而不拘泥,细致而不琐碎,主线清晰,繁而不乱。
二、立足于真实,增强艺术感染力
企业宣传片和专题片要表达企业的实力,突出产品的特点,既要适当的渲染,又要把握尺度。过分虚假的内容,会让观众反感,取得适得其反的效果。
立足于真实、自然的表现,并结合艺术的手段,增强作品的感染力,才能让观众在不知不觉中接受宣传片要传播的内容,
满怀激情地投入作品的创作,主创人员的投入是宣传片拍摄和制作的灵魂,对于作品的成功至关重要。每一个画面、每一节乐曲和每一句解说都围绕着企业和产品的灵魂,才是作品的成功和强烈感染力的源头。
三、把握作品的节奏
宣传片节奏的作用应该从影视语言这一角度来认识。节奏决定着作品的有机性和完整性,包括画面和声音两大方面。就画面来讲又分摄像的节奏、画面蒙太奇组接的节奏;从声音来讲,则包括音乐、解说词、同期声等方面。
同期声,可以增加内容的真实性、可信性,在特定的场合,同期声与画外音相比,往往能起到事半功倍的作用。
在画面的组接上,要注重节奏的把握,力求简洁精练,绝不拖沓,见好就收,将节奏把握得恰到好处。
缓慢的节奏,带给观众宁静、平和的感觉;急速、跳动性的镜头以及快节奏的音乐则形成视觉的冲击;根据主题灵活运用节奏,或穿插点缀,可以给作品带来更多的生气。
四、镜头、画面、特技的良好运用
通过新颖的手法,富有新意的表现方式,才能让观众感到新鲜,增加宣传的效果。
无论是镜头的拍摄,画面的组织,后期的剪辑,都要讲究艺术性,对构图、色彩、过渡都有很高的要求,同时,优秀的电脑特技起到了画龙点睛的作用。
近年随着电脑的广泛应用,电脑特技的画面越来越多,从各大院校和进修学校毕业的人员也不断增加。电脑特技的制作不仅要求对电脑技术的掌握,熟悉多种制作软件的操作,还需要制作人员注重艺术修养的长期积累,以及对影视艺术的感悟。
影视制作是一门综合艺术,不仅需要影视公司的剧组群体创作,还对编导的综合素质有很高的要求。除了具有强烈的事业心和执着追求,还需要不断学习、探索,不断总结进取、创新,不断提高思想修养和业务素质,永不满足,才能逐步成熟。
素材、音乐、节奏、画面这些紧密连接的部分组成了一部优秀的影片,相信看完这些内容以后,对于刚入门的同志来说还是比较管用,这里给你确定一个方向和目标,知道从哪些方面入手学习。
转第一步:
就是是策划内容。内容策划所用的时间最久。因为里面包含的内容最多,并且要求条理清晰,涵盖内容广泛,不能假大空。很多优秀电影的编剧或者项目计划所用的时间都是以年来计算,可见用心程度。
许多人觉得第二步拍摄,但我觉得即便策划按方案制定出来,也不能急于拍摄。要经过小组讨论,反复验证,不断修改,直到方案达到严谨才开始拍摄。
就是拍摄了,这个要看制作公司或者个人的拍摄水平了,要是个人的拍摄水平达不到要求,还是找制作公司比较好,像全道文化,起码人家的拍摄人员是专业的。
是后期制作。后期制作是为企业宣传片润色的。